Product list - Teatro Elfo Puccini

Affollate Solitudini TEENS celebra la creatività delle nuove generazioni, riunendo 22 giovani danzatori e danzatrici di cinque scuole del territorio in una serata dedicata al tema della 40ª edizione di MILANoLTRE: il dialogo tra danza e sport. Accanto alle brevi creazioni realizzate per il festival, debutta Éveil, il progetto vincitore di Absolute Beginners, percorso di sostegno che accompagna i giovani artisti verso la scena professionale.

Dans(e) l'Atelier torna con la sua seconda edizione, il progetto di micro-residenze coreografiche di MILANoLTRE dedicato all'incontro tra danza e sport. Nella prima serata vengono presentate due nuove creazioni: Nicola Galli, insieme all'atleta paralimpico Matteo Cattini, esplora il gesto della pesistica tra forza e precisione; Simona Bertozzi, con l'olimpionica Ester Balassini, trasforma la complessa dinamica del lancio del martello in una potente esperienza coreografica.

Dans(e) l'Atelier torna con la sua seconda edizione, il progetto di micro-residenze coreografiche di MILANoLTRE dedicato all'incontro tra danza e sport. Nella prima serata vengono presentate due nuove creazioni: Nicola Galli, insieme all'atleta paralimpico Matteo Cattini, esplora il gesto della pesistica tra forza e precisione; Simona Bertozzi, con l'olimpionica Ester Balassini, trasforma la complessa dinamica del lancio del martello in una potente esperienza coreografica.

Dans(e) l'Atelier conclude il suo percorso con la nuova creazione di Martina Rota, realizzata insieme a Benedetta Roncalli, atleta e coach della Nazionale italiana di cheerleading. A partire dai codici di una disciplina che unisce danza, acrobatica e lavoro di squadra, la performance trasforma il gesto atletico in una ricerca coreografica fatta di ritmo, fiducia e movimento collettivo.

Due creazioni coreografiche, due universi distinti, un’unica serata: Last Movement of Hope Capitolo II: Organi di Adriano Bolognino con Körper – Centro Nazionale di Produzione della Danza, e Love Parade di Glenda Gheller con la compagnia ocram dance movement, condividono lo stesso spazio scenico in un dialogo tra linguaggi e visioni.